虽然本届奥运会距离2022年夏初举办的缩小版奥运会只有不到一年的时间，但大流行后综合症对其成功做出了巨大贡献，尤其是在客流量方面。博览会提供了充分的机会来满足艺术兄弟会，并观看和参与来自全国各地的各种当代艺术。

　　根据IAF的报告，在商业方面，这是任何艺术博览会的主要焦点，销售一直很活跃，有几家画廊生意兴隆。例如，来自印度以外的少数画廊之一的Galleria Continua，报道了Anish Kapoor, Subodh Gupta, Nikhil Chopra, Shilpa Gupta, Loris Cecchini, Kiki Smith, Alejandro Campins和Osvaldo González的价格在5000美元到近90万美元之间，平均价格在2万到3万美元之间。单件艺术品的最高价格约为750万卢比，这是收藏家重返市场并为他们的收藏寻找合适作品的明确迹象。

　　关注未来的艺术家

　　顺便说一句，多年来，该博览会一直专注于一个年轻收藏家计划，旨在吸引新的收藏家，并为他们的第一次购买提供便利。这个版本看到了几位即将到来的艺术家的作品以诱人的价格展出，有人认为这将是一个很好的吸引力。

　　作为展会的包容性合作伙伴，加尔各答创意中心展示了一系列触觉艺术品和一本基于艺术家S G Vasudev绘画的盲文书。

　　今年集市的立面是由Warli艺术家和兄弟二人组Vayeda兄弟设计的，在集市上看到各种形式的民间和本土艺术令人振奋。博览会的一个展区展示了三位重要艺术家Jangrah Singh Shyam、Baua Devi和Bhuri Devi的作品。

　　同样有趣的是，看到大量的纺织品或纤维/线为基础的作品。仅举几个例子，T Venkanna的梦幻风景刺绣，Gurjeet Singh的俏皮而古怪的软雕塑，Manisha Gera Baswani在布上复杂的chikankari, Nidhi Agarwal的织物拼贴画，以及Viraj Khanna精心制作的雕塑装置，用丙烯酸纤维在纺织品上手工刺绣，引起了人们的注意。

　　对我来说，展会上一些突出的作品是Loris Cecchini的μGraph浮雕(深橙色173C)， 2019年，由聚氨酯、环氧树脂和尼龙纤维在铝上制成，在连续画廊展出。Anish Kapoor的“石榴石到苹果红的混合2到异教金/西班牙金”，是一件具有高反光表面的雕塑，是他所知的那种，是会场上一个巨大的吸引力。它是空间错觉、深度和色彩的迷人组合，随着有利位置的变化而发生微妙的变化。

　　此外，Akar Prakar的Jayashree Chakravarty和她的大型作品《异形球体》(Alien Sphere)，一套由九张纸组成的主要有机材料组成的纸，形成了一个类似洞穴的结构，人们可以走进去，从里面体验艺术品。伊萨画廊(Galerie Isa)驻纽约的西班牙艺术家安东尼奥·桑丁(Antonio Santin)带着他的“地毯”画作重返博览会。这是一幅用油画颜料绘制的三维超现实主义作品，再现了复古和古董地毯，让你想知道它的褶皱里面和下面藏着什么东西和秘密。

　　除了博览会上的艺术作品，我参观过的Gujral基金会和Kiran Nadar艺术博物馆组织的两个展览也值得一提。班加罗尔艺术家KK Raghava在他的实践中越来越多地将人工智能和数字工具结合起来，以探索超越为主题，在新德里的Jor Bagh举办了他的个展“不可能的花束”。该展览由Firoze Gujral策划，是艺术家和人工智能之间的一次独特合作，它将花束的图像作为一种短暂的构图。在这个系列中，奇怪和荒谬，通过各种各样的物体和材料，融合在一起，创造出静物花束，质疑美学、美、脆弱性和物质性的概念。